Лето в Москве и Подмосковье обещает насыщенную культурную программу. Путешествуя из Ростова Великого через столицу до юга Подмосковья, можно увидеть выставки, посвященные самым разным темам: от истории Романовых и русских традиций до современного фешена и авангардной живописи. Искусство представлено здесь свежо и увлекательно – через яркие образы, ассоциации и смыслы. Вот что стоит посетить этим летом.
- Русская культура без фильтров
- Династия на вес золота: сокровища Романовых в Международном нумизматическом клубе
- Живопись без тормозов: `Русские дикие` в Музее импрессионизма
- Все, что осталось после глянца: `Мода и стиль — 2025` в МАММ
- Илья Машков. Авангард. Китч. Классика
- Между Парижем и Москвой. Александра Бычкова и Сергей Кольцов
- Линии, звучащие в тишине: Георгий Траугот в Île Thélème
- Море великих. От Айвазовского до Кандинского
Русская культура без фильтров
В Конюшенном дворе Ростовского кремля открылась крупная выставка “Русская традиция”, реализованная совместно с Государственным Русским музеем. Она знакомит посетителей с предметами крестьянского быта, народными костюмами, игрушками, резьбой, утварью, иконами и образцами декоративно-прикладного искусства.
Также представлены живописные работы XIX века, включая произведения Алексея Венецианова и Василия Тропинина. Эти картины изображают сцены повседневной жизни и народных обрядов, таких как обед, венчание или сбор урожая, передавая их медитативный характер.
Всего на выставке можно увидеть 190 экспонатов из Русского музея и 21 произведение из коллекции Ростовского кремля. Экспозиция построена хронологически, отражая жизненный цикл от рождения до смерти, и охватывает как дохристианские, так и православные обряды. Отдельный раздел посвящен истории святых Петра и Февронии Муромских, считающихся покровителями семьи. По словам куратора Натальи Ковалевой, проект призван напомнить о глубоких культурных основах, объединяющих природу, веру и многовековой опыт.
Директор Ростовского кремля Никита Аникин отметил, что для сохранения традиций важно, чтобы они воспринимались как современные и актуальные. Выставка нацелена в том числе на молодую аудиторию, предлагая задуматься о роли исторического наследия в современной жизни.
Династия на вес золота: сокровища Романовых в Международном нумизматическом клубе
Музей нумизматики представляет историю трех веков правления династии Романовых (1613-1917) через коллекцию из пяти сотен золотых монет. Экспозиция освещает ключевые моменты их правления, включая коронации, повседневную жизнь, религиозные аспекты, путешествия, военные события и государственные награды.
Среди уникальных экспонатов — червонец 1701 года, первая юбилейная монета 1832 года, а также платиновые монеты времен Николая I. В экспозиции также представлены старинные кошельки и другие исторические предметы. Музей уникален тем, что является единственным частным собранием, где можно увидеть знаменитый Константиновский рубль – свидетельство политической нестабильности в период междуцарствия после кончины Александра I.
Для усиления эффекта присутствия используются современные технологии: мэппинг, цифровые проекции, интерактивные элементы и даже воссозданные ароматы императорского дворца. Все это помогает глубже погрузиться в атмосферу эпохи.
Живопись без тормозов: `Русские дикие` в Музее импрессионизма
Выставка прослеживает связь между творчеством Баскии, Уорхола, европейских фовистов (Матисса, Дерена, ван Донгена) и их влиянием на русское искусство.
Основное внимание уделено русским художникам, таким как Кончаловский, Ларионов, Гончарова, Розанова. Эти авторы активно экспериментировали с яркими цветами и формами, не боясь эпатировать публику своими смелыми стилистическими решениями. Их работы стали своеобразным визуальным протестом, выраженным через мощную экспрессию цвета.
Экспозиция также демонстрирует, как идеи этих авангардистов продолжают вдохновлять современных художников.
Все, что осталось после глянца: `Мода и стиль — 2025` в МАММ
Мультимедиа Арт Музей (МАММ) совместно с фондом Still Art подготовили выставку, представляющую актуальные тенденции в фешен-фотографии.
В рамках выставки представлены работы диджитал-художницы Жени Филатовой из серии Super Juicy Sexy Flowers. Используя искусственный интеллект, она создает сюрреалистичные гибридные образы людей и цветов, напоминающие цифровые произведения Сальвадора Дали — смелые и футуристичные.
Лилия Жилина, выпускница британского университета UCLan, в своей серии Deep Within исследует эстетику бунтарства и панка. Гоша Ин работает в стиле мем-реализма, а Александр Исаков использует символику карт Таро как основу для своих визуальных работ.
Эти работы отражают поиск художниками собственного выразительного языка, опирающегося на иронию, страх, пластику и эмоции. Фотография здесь выступает как своего рода документ, фиксирующий внутренние переживания.
Илья Машков. Авангард. Китч. Классика
В Третьяковской галерее (корпус на Кадашевской набережной) проходит выставка, посвященная творчеству Ильи Машкова. Экспозиция охватывает различные этапы его пути: от смелых авангардных экспериментов в составе арт-группы “Бубновый валет” до работ в стиле соцреализма. Произведения позднего периода Машкова до сих пор вызывают дискуссии о том, являются ли они истинным искусством или же склоняются к китчу.
Выставка анализирует художественный метод Машкова в период с конца 1910-х по 1940-е годы, демонстрируя его роль в общих тенденциях развития русского искусства. В экспозицию вошли произведения из 26 музейных и частных собраний. В своем живописном подходе Илья Машков ориентировался на Сезанна, стремясь интегрироваться в классическую традицию и положить начало новому Ренессансу.
Между Парижем и Москвой. Александра Бычкова и Сергей Кольцов
Эта выставка является развитием успешного проекта “Москвичка. Женщины советской столицы 1920-1930-х”. Творчество художницы и скульптора Александры Бычковой и Сергея Кольцова имеет много общего, несмотря на то, что они не работали вместе. Оба художника сосредоточились на наблюдении за повседневной жизнью Москвы и отражении исторических изменений, не увлекались революционной тематикой.
Экспозиция включает их произведения из более чем 20 музейных и частных собраний, а также фотографии и письма. Выставка дает возможность по-новому осмыслить их личную историю и творческий путь.
Адрес: Музей Москвы — Зубовский бульвар, 2.
Линии, звучащие в тишине: Георгий Траугот в Île Thélème
Галерея Île Thélème представляет единственную за последние десятилетия персональную выставку ленинградского графика Георгия Траугота. В экспозиции — его лиричные пейзажи, лаконичные образы и циклы работ, посвященные блокаде Ленинграда.
В его работах город предстает безмолвным и словно застывшим, но в этой статичности ощущается внутренняя сила. Композиции иногда напоминают иконописные образы, сохраняя при этом светский характер. Оформление выставки подчеркивает деликатность и точность работ художника.
Адрес: Галерея Île Thélème, улица Правды, 24/11. Вход свободный с 15:00 до 19:00 по предварительной регистрации.
Море великих. От Айвазовского до Кандинского
Серпуховский историко-художественный музей приглашает в увлекательное путешествие по морским пейзажам. Прямо в Серпухове, недалеко от Москвы, можно увидеть живописные виды Средиземноморья, берегов Бретани и Нормандии, льды Баренцева моря и живописное побережье Крыма.
Более 70 произведений выдающихся русских маринистов, среди которых Иван Айвазовский, Василий Кандинский, Исаак Левитан, Василий Поленов, Константин Коровин, Лев Лагорио, Алексей Боголюбов, Константин Богаевский, Илья Машков и другие, представлены в современном выставочном пространстве “Каретный сарай”. Экспозиция исследует глубокую символическую связь между человеческой жизнью и морской стихией.
Проект объединил работы из крупнейших музеев России, включая Третьяковскую галерею, Эрмитаж и Русский музей, а также экспонаты из частных коллекций, собранные в одном выставочном пространстве.